Csontos Márta összes bejegyzése

CSONTOS MÁRTA Győrben született 1951-ben; tanár, költő, közíró, irodalomtörténész. 1975-ben szerezte diplomáját Szegeden a József Attila Tudományegyetem magyar-angol szakán. 2019-ben kapta meg PhD fokozatát summa cum laude minősítéssel a Pázmány Péter Katolikus Egyetemen. Tagja a Magyar Írószövetségnek a Szegedi Írók Társaságának, az Erdélyi Magyar Írók Ligájának és a Vörösmarty Társaságnak, a Magyar Pen Clubnak. A Magyar Múzsa olvasószerkesztője. Mértékadó folyóiratokban publikál verseket, recenziókat, aforizmákat és tanulmányokat több mint tizenöt éve. Tizenhét önálló kötete jelent meg. Legújabb kötetei: Zónahatárok (versek, Littera Nova 2016), Látószögek (versek, Kráter, 2018), „Zászló a szélben”, Transzcendencia és küldetéstudat Reményik Sándor költészetében (monográfia, Hungarovox, 2020). Carpe diem-kísérletek (versek, Napkút, 2021), Futómadártavlat (2023 Hungarovox), Intézményesitett lélek (2024 Cédrus Művészeti Alapítvány).

EGY BŰNRÉSZES ÖRÖKSÉGE; Az élet álom – mondta Calderon

 

EGY BŰNRÉSZES ÖRÖKSÉGE

…..Én szeretek minden túlbeszélni. A bűnt is.
…..Hisz mi másért tanultam annyi posztrelatív
…..poszthumán őrületet? Legalább tudom, hálás a boci
…..ha a kedvemért hamburger lehet…

…..(Bánki Éva, Az ő képére és hasonlatosságára)

Többek között örököltem az eredendő
bűnt is, nem csak a járáshibát,
s a betonkemény elszántságot anyai vonalon.

Isten minden almamagba belekódolt egy
üzenetet, az írás mégis olvasatlan maradt,
kiköptem vagy kivágtam a magházat,
így maradtam örök kétségek közt,
nincs instrukcióm, hogy lehetne felnyitni
az édeni kapuszárnyakat.

Kiszökött szívemből a hajnal,
agykamráimba beköltözött az alkonyat.

Még a big bang előtt, mikor
átvettem a mennybéli receptfüzetet,
az Úr kezembe adott egy morzsát,
s várta, hogy teremtsek idelent
kenyérhegyet…

Most az Idő ostora suhint fölöttem,
hiába falazom be a látóteret,
már csak zárt csoportban vadászok;
nincs kőtábla, erkölcstan, nincs
igaz teória… odakint már csak
veled született szükségletek vannak,
tanácstalan lett az evolúciós pszichológia.

Én is egyfolytában hazudok magamnak,
hogy nem akarom megnyerni a játékot,
s az odakozmált földgolyón már nem akarok
győztese lenni a Nagy Demonstráció
Visszafejlődési fokozatnak.

Saját munkaértekezletem zárt ajtók
mögött folyik, s egyre gyakrabban
jön az alkalom, hogy feltegyem az örök
kérdést Hamlet nyomán.

 

Az élet álom – mondta Calderon

Tanítanak, pedig mindig
ellenállsz, ismeretlen
helyekről álmodsz,
ahol a próbát kiállod.
Csak te, egyedül…
Boldog vadállat akarsz
maradni a szelídek között,
napvirág fekete mezőkön,
körvonal távoli égen,
örökmécses éteri fényben,
soha fényét nem vesztő
szentjánosbogár
a mennyei térképen…
Átszűröd elmédben az
ábrándokat, csak a
tiszta álom marad.
Szívverésedben lüktet az
evidencia… neked már nem kell
a dolgokban logikát keresni,
a holtponton átbillentett
a magad teremtette önirónia.

A végén önmagad csapdájából
felszabadítod a szabadságot.
Megnyugszol, Acta es fabula.

Sohasem növünk fel,
de megtanulunk adott
körülmények között viselkedni.

 

(Illusztráció: Matt Molloy: Radiate)

SZEREPVÁLLALÁS HITBÉLI ÉRZÉKENYSÉGGEL

Zöldy Pál, Sümegen élő hitoktató, író, könyvtáros és drámapedagógus új kötete, a Mag álma virág válogatott szépprózákat és miniatúrákat tartalmaz. A gyűjtemény az általam már korábban recenzált Civilben (zsebre gyűrt glóriával) című kiadványhoz hasonlóan a Cédrus Művészeti Alapítvány gondozásában kerülhetett az olvasók kezébe. A könyvben található szövegek a lelki megerősödés egy magasabb szintjére emelkedő alkotó elmélkedéseivel ajándékoznak meg bennünket. A személyes tapasztalatokat és élményeket feldolgozó, transzcendens derűvel átitatott bölcselkedések az identitásválságból sikeresen megszabaduló szerző létértelmezésének és hitbéli érzékenységének summázataként bizonyítják, hogy sikerült a hibákat átértékelve megfogalmaznia s a könyv lapjain felsorakoztatni mindazt, ami eltorzítja emberi lényünket.

Olvasatomban a szerző a válsághelyzetek kezelése és a lelki integritás megőrzése során a társadalmilag elfogadott androcentrikus élettérben a férfi próbatételek jelentőségét emeli ki elsősorban, így valószínűleg meghatározó számára az a nyilvánvaló tény, hogy a túl erős érzelmi kötelékek olykor hátrányosak lehetnek a férfierő meghatározásában, a kihívások kezelésében.

Egy Kovács katáng Ferenccel készített interjúból megtudjuk, hogy Zöldy Pálnak mi volt a célja a Férfisátor megalapításával, hogy miként kell az utódoknak az erő, a bátorság, a kitartás próbatételein túljutni, mit kell átadni a következő nemzedéknek a felnőtté váláshoz, miként kell maradandó értékeket teremteni ahhoz, hogy a szerző vallomásos szavait a magunk életére is érvényesnek tekinthessük: Lábnyom vagyok az idő homokján.

Nem véletlen a sátor-motívum kiemelt szerepe a gyűjteményben, a bibliai szent sátorra éppúgy utal, mint a földi élet múlandóságára. A megváltás előképét is jelezheti; Mózes sátra az Istennel való találkozás színhelye, az Újszövetségben Péter a megdicsőülés hegyén sátrat akar építeni Jézusnak; Isten sátra valójában maga a templom. A sátor menedék- szerepe sem elhanyagolható. Így fogalmaz Paul Coelho ennek jelentőségéről: A fény harcosát olykor üldözi a gonosz. Ilyenkor higgadtan meghívja őt magához a sátrába.

Valójában a kötet valamennyi ciklusában arról kapunk képet, hogyan alakul az élettér, a bennünket körülvevő világ az emberi beavatkozás eredményeként, s melyek azok a segítő és hátráltató tényezők, melyek személyiségünket folyamatosan alakítják, módosítják. A Mag álma virág figyelemreméltó darabjaiban megjelenik az édeni kert, a mögöttes lét varázslata, rejtett dimenziók és struktúrák a valóságon túl; egyszóval, ezekben a miniatúrákban a fizikai világ mögötti energiamezőre lépünk. A kert az a hely, ahol minden megfér egymás mellett, és ahol az elmúlásnak is van értelme… vannak népek, vallások és kultúrák, amelyek a teremtéstörténetet egy kertbe helyezik… boldog rabság a kert.

A kert, mint ősi szimbólum van jelen, maga a Rend, egy biztonságos élettér a kaotikus külvilággal szemben. A rendezett kert a lelki egyensúly tükörképe, a területet körülölelő fal pedig a rendezetlen kert takarására is utalhat, amely a maga valóságában már trauma-reprezentáció. Bent a kertben a teremtés csodája, a teremtés titka pedig a magban rejtezik, amely… Az önmagának megmaradó bezárulás, mozdulatlanság kísértő lehetősége.

Zöldy Pál hangsúlyozza, hogy valamennyi bonyodalom okozója az Egység megbontása, az emberi megismerés – megteremtve időt, teret, gondolkodást és félelmeket – mindig küzd a felismerés hiányával, az egyedüli megoldás a meghasonlott sokaságból az egység felé indulni. Vívódásaink és döntéseink során, ahogy Simone Weil Jegyzetfüzetének üzenete is megerősíti, leromboljuk az ént a mindenség kedvéért, vagy a mindenséget az én kedvért.

A kötet szépprózáiban és miniatúráiban a tenger, a folyó, a víz egyetemes jelképek; a végtelen szabadság, a korlátlan lehetőségek, a lélek felszabadulásának szimbólumaként vannak jelen. Hadd említsem Platón egy gondolatát, mely szerint a lélek az örökkévaló istenségből kiáradó folyó. Mi tehát a végső cél? Megszabadulni a térben és időben működő individualitás korlátozottságától. Zöldy Pál a megismeréshez és a beteljesedéshez vezető úton az embert hangszerhez is hasonlítja, de megszólaltatni valakit csak mással együtt lehetséges, ezért keressük azt, akinél a hozzánk való, bennünket megszólaltató vonó lehet. Önmagunkat kell alkalmassá tenni arra, hogy megtaláljuk azt a dallamot, amelyet a Nagy Hangszerkészítő egyszerűen csak a foga között fütyörész… Mert a hangzavar aggasztó méretű.

Nagyon eredeti életszemléletének megközelítése a Haladék című miniatúrában, amelyben Zöldy Pál elgondolása alapján mindenkor az a legnehezebb, hogy az ember zárt készítsen ahhoz a kulcshoz, amely szükséges feltétele a titkok birtoklásának, és erre a feladatra valójában mindenki csak önmagában alkalmas. Tudjuk, hogy a titkokat mindenki magában hordja, de csak kevesen tudják azokat megfejteni.

A szerző úgy véli, az idők során a hadvezérek száma is jelentősen megfogyatkozott, elmélkedésének fókuszában a megsemmisülés, a legyőzhetetlenség, a könyörtelenség konglomerátumában igazán lényeges, hogy miként változik a cél, hogyan működik a közös akarat, miként lehet mindenkor nyeregben maradni. Így bukkan fel a ló archetípusa is, mint az erő, a szabadság és a dinamizmus előképe. Azt hiszem, Zöldy Pál esetében mindez a lélekben rejlő ösztönös energiákat, a tudattalan vágyakat jeleníti meg, nem csoda, hogy a lovak mágikus ereje a szövegekben a Fehérlófia mondáját is megidézi.

Bár az ember térben és időben a halál felé tart, folyamatosan részesedik a hit ajándékában, de tudnia kell, hogy addig nem találja meg Istent, míg nem fedezi fel magában a teremtés csodáját, melyben mindenkor ott rejtőzik a szeretet.

Az ember személyes szabadsága magában foglalja az önmeghatározás képességégét a cél elérésére, hogy végül az lehessen, aki lenni akar. Aforisztikus formában fogalmazva ezt a törekvést a következőképpen írhatjuk körül: már nem az vagyok, aki voltam, de még mindig szeretnék az lenni, aki nem vagyok. Mindehhez azonban elengedhetetlenül szükséges mások szabadságának jóhiszemű számításba vétele, a sokféle kreatív-együttműködő közelítések befogadása.

A Királysírok prózái azt hangsúlyozzák, hogy a férfi életében két fontos dolog van: hogy hova tart és ki tart vele. Menet közben törekedik a legyőzhetetlenség érzésének átélésére, akkor is, ha tudja, hogy az idő ellene fordított fegyver, hiszen a jelek segítenek a helyes út megtalálásában, a belső béke megteremtésében. A szövegekben itt gyakori a kő-motívum, mely lelki terhet is jelenthet, hiszen a lélekben hordott kövek azok, amelyek súlyosabbá teszik a szívünket. Emlékezetes írás számomra a Verbunk da Capo, amely az egymás mellett élők arctalanságát, az egymástól való elidegenedés keserűségét tárja fel. Kicsit Platón barlang- hasonlatát is felidézi bennem, szemléltetve, hogy érzékelhető világunk csupán tökéletlen árnyéka az örök ideák világának, így létünkben a tudatlanság sötét fogságában maradunk, de még inkább az az orwelli világ tárul elénk, amely egy nemrég olvasott Wehner Tibor novellát is megihletett (A tengerszint felett, a horizont alatt). Zöldy Pál lánchoz rögzített karakterei embervoltukban megcsúfolt kreatúrák kiszolgáltatottságát, eltárgyiasulását mutatják be egy számukra lehetőségek nélküli zárt térben, a megsemmisülés felé vezető útvonalon.

A Zárókövek valójában egy füves könyv hangulatát keltik az olvasóban, itt kapnak helyet azok a tárgyak és állapotok, amelyek létünk szerves részei: az asztal, mint oltár, az álom, mint az édeni állapotok megjelenítése, a fa, mint magba zárt élet, a ház, amely a szövetség sátra s a személy benne a lélek temploma. Az is foglalkoztat bennünket, mire utalhat a folytatásban a Kerékvetők ciklus a címe alapján. A szerzőt szándéka szerint elsősorban az foglalkoztatja, hogy milyen lehetőségek vannak az élet védelmére. Meggyőződése szerint sorsvállalásunkban fontos a fájdalom-elfogadás. Az a világ veszte, hogy kerüli a fájdalmat… a tanulás és növekedés útja – ha Jézus, a fájdalmak férfija a tanítónk és vezetőnk. Zöldy Pál a továbbiakban is számos bibliai történet felidézésével teszi hitelessé az életterhek szükségességét, annak beismerését, hogy a csúcsra érve még mindig csak félúton vagyunk, hogy mindenkor ámulni kell a teremtő irgalmát, a tűz őrzése pedig az otthon melegének megóvásához elengedhetetlen. A tűz a teremtés és a pusztítás kettősségét jelképezi, bibliai vonatkozásban Isten jelenléte és a vele kötött szövetség; egyszóval a tűz Isten megközelíthetetlen dicsőségének az eszköze.

A férfi és a női szerep a két nem arcvonásait határozottan körülrajzolja, egyik a másikból lélegzik, közös életük értelmes dialógusra épül, amely a polaritás diadalának is tekinthető. Így valósul meg az ellentétek egysége. A női szerepek megváltozását részletezi a Boldogasszony anyánk, s itt hallatszik talán legerősebben az a fájdalmas felkiáltás, hogy mivé lett az ember napjainkra. Zöldy Pál úgy véli, a Mária-kultusz megszűnésével az áldozathozók hiányának valósága a veszteségek okozója, eltűntek azok a nagyanya-arcok, amelyekről egy egész birodalom története leolvasható.

Zöldy Pál olvasatában az értelmes létezés kulcsa a tudatos szerepvállalás, megállapításai részben személyes létélményeiből részben hitbéli meggyőződéséből eredeztethetők. Nem hagyatkozik arra a megállapításra, hogy felesleges önismerettel foglalkozni, mert mások úgyis jobban tudják, hogy kik vagyunk. Közösségalapítóként kell tevékenykedni, a Zónát (jelenlegi életterünk) úgy kell átrendezni, hogy érdemes legyen ott élni. Az élet értelme pedig nem egyetemes feladat, hanem egyéni utazás, melyben célt adunk mindennapjainknak. Soraimat Pablo Picasso egy gondolatával fejezem be: Az élet értelme az, hogy megtaláld a tehetségedet. Az élet célja pedig az, hogy odaajándékozd azt másoknak.

 

Zöldy Pál, Mag álma virág
Cédrus Művészeti Alapítvány, 2026

ERDŐ A KERTBEN; DOMBORZAT VÁLTOZÁS; AZ UTOLSÓ GOLGOTAVIRÁG

 

ERDŐ A KERTBEN

Aphrodite közeleg, kezében majoranna,
kakukkfű és más fűszerek, homlokát a lombok
árnyékába rejti, s ahogy kikönyökölök
az ablakon, a fák közötti zöld hullámokon
látom, bújócskázik a fény a levélrések között.
Megvillan a törékeny test körvonala a
párás derengésben, s míg hajladozva keresi
az ültetésre alkalmas helyet, leomló haja
megkapaszkodik az ágakon, várja, hogy a
madarak fészküket béleljék a puha szálakkal,
várja, hogy a mezítelen sötétség felszívódjon
a fűcsomókból szőtt selyemágyon.
Álmomban árnyékliliomok mellett baktatok;
változik a szín, már csak angyal-másolatok
vannak és nedvüket vesztett csillagok.

Gazdátlan erdőbe tévedtem, eltűnt katona-
sírok között járok, de a reggeli fél-sötétben
még látom a nyomokat; itt járt a habok
szülötte, virágzó loncok varázslólánya.

 

DOMBORZAT VÁLTOZÁS

Egész közel engeded magad
a leminősítési zónához, a terepen
csak te vagy egyedül, te, az egyszerű
munkás, ki kertedben hol itt, hol ott
lapátolsz hegyet, mert nem nyughatsz
ebben a villanásnyi létben, nem tudsz
mit kezdeni erős hiteddel, csak ketreced
óriás homokozójában tudsz ég felé
emelni több földnyi emeletet.

Itt szűröd át az időt a homokon,
kezedben tarackgyökér győzelmi lobogó
helyett, itt fogsz ellenhősként megöregedni,
s már inkább lennél homokszem a kupacon,
vagy egy szépen csiszolt kődarab valahol
a kerti utakon, mert már nem lehetsz
a vizek királya sem… ügyetlen halász voltál,
a zsákmányt mindig átengedted másnak.
Most már nincs kedved a folyó felé menni,
nem látod a kedvező áramlás jeleit.

Inkább ott maradsz saját domb-teremtményed
árnyékában, s ha munka közben lótücsköt
találsz a komposztban, elmélázol egy kicsit,
mert szépnek találod a szörnyeteget, ki most
általad lesz vesztes a nem-történésben.

 

AZ UTOLSÓ GOLGOTAVIRÁG

Ma nem olvastam verseidet,
s nem diktáltál semmit az utolsó
vizit után, ma törékeny sziklába
vertem a szeget, kitisztítottam a
folyómedreket, leengedtem a
tengerek vizét, az ég színes ernyőjéről
lefestettem a feketét, hogy ne üljön
válladra a sötét, s vázába raktam
neked a kertből az utolsó golgotavirágot,
hogy magadhoz szelídítsed a keresztet.

Ma árnyékomból kabátot szabtam
neked, s az ódák mennyei magasságából
átküldtem arcodra egy fényköteget.
Ma tárgyalást folytattam a szabadság
szellemével, s elrendeltem, hogy magán-
zárkád érckupoláján nyissa meg a mennyezetet.

Ma rádöbbentem, mennyire nehéz
a látszat valóságát hazudni, nyitott
tenyerem hiába várja az érintés örömét,
Isten arcáról nem tudom leolvasni a jelet.

 

(Illusztráció: Claude Monet: Impresin, sol naciente, 1872)

A harag hét pohara; A SEMMI SÖRÉNYE

 

A harag hét pohara

Láthatatlan kezek most újra öntögetik
Isten haragjának hét poharát,
a földi királyok kiadták a hadiparancsot
angyal jelmezbe bújva táncolnak, nyomukban
pénz folyik, szivárvány a fényűzés tűzijátéka,
s nem tudni ki nevet a végén ebben a társasjátékban
a szelleműző világasztalon.
Új formákat ölt a lét metamorfózisa.
A zöld lombok tépett-szürke arccal
zuhannak a földre, a Nap sugarai gyilkos tüskéket
szórnak az égre, a madarak szárnya csupa vér,
szennyes lében zihál a lét tüdeje, behívót küldtek
minden lelkes lénynek a romlás műhelyébe.
Eljött a leszámolás ideje,
kihűlt csillagok fulladnak zavaros tengerek sötétjébe.
És a templomok falain fekete nyomot hagy az ördög keze,
az ősök szobrait darabokra töri a gyűlölet ereje,
s már nem tudni, hogy az ember aljas vagy tudatlan állat.
A szívekből kihajtott édenkerti fákat megszállták
emberarcú fenevadak.
És az égitestek a pokol kemencéjébe bújnak,
a szemekben is bolond lángok kóvályognak, az
igazság túllépett a földi barikádon.
A végrehajtó kezében remeg az ötödik csésze, felbolydult
felbolydult zsibvásár lett tér és idő keveréke.
Az emberszabásúak nem néznek már többé az égre,
nyelvükre vastagodott a káromlás, szitkokat
szórnak Isten szent nevére.
És a tisztátalan lélek utat nyit hamis próféták
szájában, jönnek, mint mosolygós álarcot
öltött férgek; és végveszélyben van az Élet.
Jön a hegyomlás, a földcsuszamlás, tumorok
csúfítják a fák törzsét, tűzrózsák petárdái
perzselnek a pipacsmezőkön, az emberek már nem
tudják hova tartoznak, csak egyetlen utolsó lehetőség
van még; új lappal mattot adni a haragnak.

 

A SEMMI SÖRÉNYE

Várom, mikor újul meg bennem
az anyag, várok egy mozdulatot,
várom, hogy Isten talpa alatt
tudjam még tartani az eget.
Belső parancs szerint végzem
a mindennapi gyakorlatokat,
gerincem virágágyában gyomlálom
a vadhajtásokat és a töviseket.

Már nem vagyok a régi, csontjaimban
valaki folyton cserélgeti a tüzes
cserepeket, s mintha idegen kezek
birtokba vennék testem hasznosítható
maradékát, trükköket vetnek be,
létem meghosszabbításán fáradoznak,
mégsem érzem a támasz erejét.
A Semmi sörényébe kapaszkodom,
táncolok egyensúlyozva.
Csak az égi madarak szárnya tartja
lábam alatt a peremet.

 

(Illusztráció: Ferenczy Károly: Dombtetőn (1901))

„A VILÁG LÉNYEGÉHEZ MINDIG KEVÉS A SZÓ” (SZAUER ÁGOSTON ÚJ VERSESKÖTETÉRŐL)

A Szombathelyen élő, amatőr csillagászként is tevékenykedő költő, Szauer Ágoston új verseskötete – ahogy a Cédrus Művészeti Alapítvány kiadói ajánlásában olvashatjuk – a látható világ mögöttit fürkészi sejtető csendekkel. A hét ciklusba szerkesztett, Fodor Ákos idézettel indított kis versgyűjtemény rövid, mégis a teljességet felölelő opusaiban a csend a versmondanivalóban nem valamiről való hallgatást jelent, hanem vágyódást az elérhetetlen tisztaságba, ahol az égi magasságokban rejlő titkok a megújulás, az átalakulás szimbólumaként vannak jelen.

 

    Mindez azt tükrözi, hogy a teremtett dolgok és élőlények tökéletes összhangjának megőrzésével a szerző a távolság esztétikáját hirdeti, ami megerősíti az olvasóban a bizonyosságot, hogy a léleknek a környezetével való érintkezése során lehetősége nyílik az őt körülvevő életteret harmóniába rendezni olyan módon, hogy a megtapasztalások megőrizhessék eredeti szépségüket.

A Teremtések című kötetnyitó ciklus soraiban ott egyensúlyozunk a világ peremén, ahol nincs semmi, csak Feszített vékony égövek… Itt nincs állítmány, nincs alany. Ebben az földöntúli csendben gyönyörködhetünk az isteni alkotás rendezettségében mindaddig, amíg az ember tökéletlenségének igazsága nem jelenik meg a lezárásban. Magad vagy csak szabálytalan.

        Az Isten a maga képére és hasonlatosságára teremtette a világot, az elérhetetlen távolság a teremtő létének színhelye, spirituális tér, ahol érezhetővé válik a csend nyitottsága. A szent zóna szilárd pont a kaotikus homogenitásban, a profán térben azonban minden viszonylagos, csak egy széttört univerzum töredékei léteznek, ahol az ember is csak torzóként van jelen. A mindenség / kopott zsebóra, / jár pontosan / a kezdet óta. / Csupán anyag / hogy képes erre? / Máig titok, / ki vágja zsebre. Bármennyire deszakralizáljuk a világot, a vallásos viselkedéstől nem szabadulhatunk meg, Isten hittel megerősített jelenléte különböző intenzitással alakítja viselkedésünket, más élőlényekhez és életjelenségekhez való viszonyunkat.

    Szauer Ágoston leheletfinom, ékszervarázsként csillogó versei nem az Istenhiány létmódosító hatását fogalmazzák meg, egyetlen írásban sem jelenik meg a hit és a kétely ambivalenciája. Meditációs üzenetei kozmikus látomásokká szélesednek, a gondolatmenetet legtöbbször nyitva hagyja tér- és időbeli tágítással. A szerző versvilágában az eredendően tiszta édeni állapotok iránti vágyódást varázsolja elénk, így mondanivalójának lényegét Müller Péter egy szentenciájával fémjelezhetjük a leghitelesebben. Minél mélyebben merülsz a lélekben, annál határtalanabb világba, a felszínen nem látható rejtett összefüggésekbe, csodákba látsz.

Már az első ciklus négysorosai is felragyogtatják a hit mélységét, megmutatják, hogy a költő mágikus, kiváltságos emberi lény, képes az idő megszüntetésére, harmonikus vallásélmények színezik életmenetét, vershorizontja a metafizikus lélekkel szembeni félelemtől való felszabadulás örömét sugározza.

    Szauer Ágoston költészetének ihletője a csend, de a szél, a fény és olykor a templom is jelen van, mint vándormotívum.  csak ámulj és fülelj, / éld a csendet, / értsd a szelet, olvashatjuk Rilke egyik versében, s a szél szimbóluma itt nem a féktelen erő megtestesítője, akárcsak Szauer Ágoston megszólalásmódjában és vershelyzeteiben, sokkal inkább a megnyugvás, a megtisztulás megjelenítője. Miért indult a szél, a fény? / Mi cél után kutat?… Szél. Havat ejt most / titkon az éjbe / éteri lények / tolla pihéjeOtt fenn a kékség hártya csak […] túlról az égi szél zizeg.

A szél társítható az isteni beavatkozás jeladásával vagy a lélekkel, mivel nem látható, csak érezhető, hittel észlelhető. A verstartalmakat folyamatosan kísérő fény pedig életigenlő, sorsalakító szerepet kap, szintén szakrális jelképként szerepel.

Szauer Ágoston Katedrális című versében sűrítve mutatkoznak meg ezek a motívumok, az olvasói recepcióban Reményik Sándor egy ismert, sokszor idézett verssora jut eszembe: Nem enyém a fény, csak bennem jár / Istennek köszönjétek ne nekem. Való igaz, létező személy számára csak a szubjektív igazság lehet vezérlő, amelyet objektív bizonytalanság és szenvedélyes bensőségesség jellemez.

    A szerző szövegeinek hangvétele és poétikai sajátosságai megerősítik bennünk, hogy Isten jelenvalósága világunkban egyfajta panteisztikus látásmódhoz kapcsolható, mert igaz ugyan, hogy Isten elérhetetlen, saját csendjében marad, de a kozmosz is a teremtő alkotása; oszlopokból áll a táj […] de szél jár, zúg a dallama, / olyankor Isten orgonál.

    Szauer Ágoston versformáló ereje a lírai én és a belső én egyensúlyát tükrözi, metaforáival olyan képi montázsok születnek, amelyek lehetővé teszik a térben és időben egymástól távol lévő dolgok összekapcsolódását, így valósul meg az áhított szintézis. Egy pontba fut minden. / Egy pontból tart széjjel. / Így van jelen Isten. / Így van nappal, éjjel. Ahogy az ég és a föld képei váltogatják egymást, a táj vagy az éteri jelenségek anticipálják, előre vetítik a filozófiai gondolatokat, így jut el az alkotó a megvilágosodás pillanatáig.  Bár egészében sosem látod, / az a három szeg / tartja össze a világot…. Hiánya és léte / életünk egésze.

A szerző megragadó szépségű sorai arra utalnak, hogy a lírai én olyan térben él, ami felfelé nyitott, ezért képes érintkezni a transzcendentális világgal, számára a mítoszok is olyan őseredetű élményeket idéznek fel, amelyek mind valamiféle teremtésről szóló beszámolók. Ez akkor is így van, ha a szféra Embernek más dimenzió. […] ha mélyen bentre lát, / ha érzi a fény / a menny bejáratát… A szél mennyei hírvivőkánt ereszkedik le a földre, vallja a költő, így elmélkedései során az ember azzal is vigasztalhatja magát, hogy bűnben és erényben egyformán Isten akarata érvényesül.

    Mit jelez az, amikor valami mélyről feltörő fényesség árad belőlünk? A költő erre is megadja a választ. A lélek az, ne is keresd, / a lépcső alján még elül, / mert félúton jár még a test, / és dolgavégezetlenül.

A Mindenek mögött mágikus birodalmában a költői nyelv sajátos eszközeivel életre keltett sorok maradandó élményt ajándékoznak az olvasónak. Szauer Ágoston szövegvilága a hit megerősítését szolgálja, törekedik a közvetlen környezetbe, a magasságokba és mélységekbe vetíthető transzcendentális tájélmények megjelenítésére, így a lírai én képes térben és időben egyaránt kitágítani önnön személyiségét. Megtapasztalhatjuk, hogy az ember a nyelvben és a nyelvnek köszönhetően konstituálódik mint szubjektum. A versek fiktív világa megengedi, hogy olyan közegbe helyezhessük magunkat, ahol bármi megtörténhet. A vershangok és a befogadó közötti interszubjektív viszony feltételezi, hogy a kontextus is valamiféle szubjektum lényegjellegzetességeivel rendelkezik.

A Mindenek mögött versgyűjteményét értelmezve egy morálisan megtisztult emberkép jelenik meg Szauer Ágoston írásaiban, poétikai megszólalásmódja, lélekállapotának tündököltetése Eckhart mester elgondolkodásra késztető bölcseleti megállapítását közvetíti felénk.  Ha Istent közvetlenül akarom ismerni, el kell érnem, hogy én legyek Ő és Ő én, hogy ez az Ő és ez az én egyetlen én legyen.

 

Szauer Ágoston, Mindenek mögött
Cédrus Művészeti Alapítvány, 2026

LÉLEKDUBLŐR; Impulzusok

 

LÉLEKDUBLŐR

„Das ist Unheimlich” (Sigmund Freud)

Lépcsősort emel a hasonmás keze,
a nehéz bakancsokhoz ütemet kopog a bot.
Ünnepi gúnyában jön hozzám a Homokemeber,
s Hoffmannal együtt dúdolnak katonadalokat,
csatarendbe állított hadsereget vezet Coppelius,
s a sereghajtó Coppola karján ül az éteri szépségű
Olimpia, kinek nincs vérmérséklete, nincs pulzusa,
arcára pingáltak hervadás-gátló szirmokat.
Kár azt hinnem, hogy csak a felmagzott képzelet
vadhajtásai írnak elmémbe rémtörténeteket.
Nincs élet a szemgödrökben, nincs semmi
kiszámítható, két véglet rései közé szorítanak
éber őrszemek, s közben tovább szélesedik
alattam a szakadék. Madár-imágóm kettős falnak
ütközik, nincs már kirendelt angyalom, ki mellettem
gázol féltőn a homályban. Csak egy óriás, fekete
árnyék karol szabadesésben.

 

Impulzusok

Az egész keresi a részeket,
ha önmagát akarja megmenteni.

A gyökér, mikor lélegzik a sötétben,
érzi, fent a szirmok erezetén flörtöl a szél.

Az éjszaka érdes tenyerében kivérzett
álmok vergődnek… öncélú a küzdelem.

A homály szürke szemfedőjét elnyeli,
megemészti az éjszaka,… belenő a végtelen.

Ledobott álarcodról leolvadnak
idegen grimaszok, felismerem magad.

Új történetbe kapsz szerepet, s a jövőbe
nézve látod, árnyalódnak benned az események.

A pofonok közé rejtett simogatás metamorfózisa
kárpótol minden mulasztásért…

Lassan elindulhatsz abba az érintetlen hiányba.
ahova mégis érdemes volt jegyet váltani.

Mert valahányszor megtiportak az önátadás
alázatában, tudtad, minden csak átmenet.

 

(Illusztráció: Absztrakt vászonkép)